Ebpay-景德镇四大名瓷

景德镇磁器造型柔美、品种繁多、装饰富厚、气势派头怪异。瓷质"白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬"，青花、玲珑、粉彩、颜色釉，合称景德镇四年夜传统名瓷。薄胎瓷人称神奇珍品，雕塑瓷为我国传统工艺美术品。景德镇陶瓷艺术是中国文化宝库中的主要财富。

粉彩瓷

粉彩瓷创烧在清朝康熙晚期。它是于康熙五彩瓷基础上，受搪瓷彩建造工艺影响而发现的一种釉上彩。因为它的色调淡雅柔及有粉润之美，故称为"粉彩"。粉彩的重要原料及施彩要领都是外来的。建造时，于烧好的素瓷上以玻璃白打底，用国画技法以彩料绘画纹样，再用炉火烘烤而成。

康熙年间的粉彩成品很少，彩绘也简朴，图案以花草及云龙为主。雍正时，粉彩瓷有了很年夜成长，成品胎薄透光，釉面白润如玉，绘画精美，笔线纤细有力，极其精致。粉彩吸取了各种绘画的技巧，使所要描绘的对于象，不管人物、山川、花草、鸟虫都显患上质感强，明暗清楚，条理分明，具备立体感。器型除了了盘、碗以外，另有杯、碟、罐、坛、瓶、觚、壶等。图案纹饰以花蝶为多，牡丹、月季、海棠、四序花也极其遍及，另有蝙蝠及鹿等图案。

乾隆时的粉彩，有一个较着的变化。往往于白瓷上加绘一种色地，如绿色、黄色、蓝色、胭脂红、紫色等，此时粉彩已经不克不及与雍正时邃密、莹润、艳丽比拟。嘉庆、道光时的粉彩，除了继续前人传统外，没有多年夜成长。其时的釉料较粗，色采较浓。

咸丰、同治时的粉彩画面繁复，而绘画却简朴，彩料粗拙，釉层显薄，色调较淡，为使色采华美，往往于粉彩上再描绘金彩。这些都是于辨别时的依据。

粉彩也叫"软彩"，是釉上彩的一个品种。所谓釉上彩，就是于烧好的素器釉面长进行彩绘，再入窑经摄氏600度-900度温度烘烤而成。我国传统的釉上彩，到了清朝康熙五十二年（1713），官窑匠师于搪瓷彩的开导及影响下，引进了铜胎搪瓷不透明的白色采料，于工艺上又借鉴了搪瓷彩的多色阶的配制技法，创造出了"粉彩"釉上彩新品种。这类白色采料，占有关研究所阐发，是一种含砷的乳白色玻璃。它是采用一种叫"白信石"或者"亚砒霜"的自然矿物，配入铅熔块、硝钾等熔剂中制成的，景德镇俗称"玻璃白"。因为玻璃白及五彩彩料的交融，使各类彩色孕育发生了"粉化"。红彩酿成粉红，绿彩酿成淡绿，黄彩酿成浅黄，其他颜色也都酿成不透明的淡色调，并可节制其插手量的多寡来得到一系列差别深浅浓淡的色调，给人粉润柔及之感，故称这类釉上彩为"粉彩"，与康熙硬彩（五彩）相对于，亦称"软彩"。于粉彩没有发现以前，我国彩瓷都是单线平涂，所作花草缺少立体感。自从发现了玻璃白之后，于磁器上面绘画时，先于所需要的纹饰部门施一层玻璃白，犹如纸上粉本同样，然后再于粉上衬着各色颜料。用这类要领画出来的人物、花鸟、山川等，都有明暗、深浅及阴阳向违之分，增长了条理及立体感，从而形成为了淡雅、邃密、填色及洗染、烧成等工艺步调。

康熙晚期粉彩因为草创，原料依靠入口，画意较为简朴，传世器物极其少见。雍正六年（1782），粉彩所需的原料已经能本身出产，粉彩武艺也已经日臻成熟，有时一件器物上的用色达二十多种。粉彩代替了五彩职位地方，跃居在釉上彩绘榜首。不仅官窑成品以粉彩为重要装饰，并且也广泛地运用在平易近窑。到了乾隆年间，粉彩磁器的烧制更进入了黄金时代。粉彩的渐趋繁缛，不仅能自若流利地着上一切颜色，同时能细腻地表达意象。其体现伎俩被誉为清代官窑中典型代表，成为景德镇的重要出产成品。嘉庆朝的前期，粉彩基本保留着乾隆朝的遗风，但已经远逊在乾隆盛世。到了道光、咸丰朝，已经趋式微，粉彩磁器的数目虽多，但品种、造型已经年夜为削减，并且上乘佳品上少。同治、光绪两朝，因为整个社会陷在骚乱及没落，除了极少量官窑粉彩器外，景德镇制瓷业已经无特珠精美的粉彩作品。

清朝粉彩的器形重要有壶、瓶、樽、罐、盆、盘、洗、缸、盒等。乾隆年间，磁器的器形比雍正期间更为繁多，别具一格的陈列品层见叠出。清朝粉彩的纹饰品种除了白釉地粉彩与色地粉彩外。精代粉彩的纹饰品种除了白釉地粉彩与色地粉彩外，还有有釉下青花或者是琢器上下部门为色地，腹部为白地或者色地开光的粉彩。彩画图案多以龙凤、花草、山川、人物、故事等这主题画面，并以其时名画家的绘画为底本，兼容西方绘画技法。常见的花草有月季、牡丹、玉兰、蔷薇、菊花、海棠等。清朝粉彩磁器的编年款式通常是6字："年夜清某某年制"，或者4字"某某年制"字款。字型：顺治、康熙时盛行楷书，雍正时楷书在多在篆书，乾隆时风行篆书，而到嘉庆之后又以楷书为主。格局有单圈、双圈、无圈栏、双边正方形，双边长方形、青花书款为主流，乾隆后期多用红字款。

玲珑瓷

被称之为 [米通] [镶玻璃的磁器] 的玲珑瓷，以玲珑剔透、晶莹高雅而蜚声中外。如今青花玲珑不仅于日用中西餐茶具、酒具上遍及应用，并且已经扩大到各类花瓶、花插、花钵、以和吊灯、壁灯、皮灯等各式灯具。[玲珑眼]的外形也已经从传统的米粒状成长到新月状、流线状、圆珠状、菱角状、多角状等多种法则、不法则的外形。有时还有与[半刀泥]相联合，构成各类图案。[玲珑眼]的釉色也由本来的单一葱茏色成长为红、黄、绿、蓝交相照映的 [五彩玲珑] 、更富厚及加强了玲珑瓷的体现力及艺术魅力。

青花玲珑瓷于世界瓷坛上独树一帜，它与青花瓷、粉彩瓷、颜色釉瓷合称为景德镇的四年夜传统名瓷。青花玲珑瓷始创在明朝，它融青花技能之长，集镂雕艺术之妙，玲珑剔透，精良细腻，具备清爽明快之感。据记录，清朝景德镇御窑厂建造的玲珑瓷就已经具较高程度，但产量甚少，仅供宫庭利用。

新中国成立后，尤其是鼎新开放以来，景德镇的青花玲珑瓷建造工艺已经有巨年夜的立异，它于装饰的瓷型上愈来愈广，装饰的题材上愈来愈多，装饰的部位已经起了很多的变化，创建了青色玲珑青花、五彩玲珑等优质产物，使这传统的名瓷更生动隽秀，意趣盎然。

青花瓷

清丽、高雅的青花瓷，是我国传统名瓷。昔人说："五彩过在华美，殊鲜逸气，而青花则较五彩隽逸。"青花瓷虽然光彩单一，但看来其实不感觉单调。于绘瓷艺人的生花妙笔下，浓抹淡施、粗细有致；或者决心求工，条理分明；或者寥寥数笔，都令人感应美不成言。

青花瓷汗青悠长，据考古事情者发明，唐朝时河南省的巩县窑就有原始青花建造。到了元朝江西景德镇已经能出产装饰精美的产物了。

明朝青花瓷于元朝基础上更是色泽醒目，不管是景德镇的官窑，还有是各地平易近窑，都不乏有精致之作。尤其是永乐、宣德及成化、嘉靖和万历朝官窑烧制的青花瓷，以其胎釉邃密、青色冶艳、造型多样、装饰富厚而闻名在世。

到了清朝，康熙、雍正、乾隆三代天子对于磁器都十分癖好，并常常提出对证地、画面的改良定见，并且改善了景德镇瓷工的事情及糊口情况，使青花瓷的建造到达了史无前例的高度。这一期间的青花瓷光彩翠绿光艳，清爽明快，条理清楚，特别是蓝色像蓝宝石同样艳丽敞亮，晶莹光润。然而到了乾隆后期，青花瓷的工艺建造日趋式微。

入迷入化的青花瓷，遭到世界各地喜好者的接待。早年经由过程旧道"丝绸之路"，陆续远销地中海沿岸列国。明朝帆海家郑及七次下西洋，又带有年夜量青花磁器普遍越南及马来半岛的30多个国度。至今东南亚列国所保藏的青花瓷的碎片都舍不患上丢失，用黄金将它镶嵌后，藏于宝库里。

明代正统年间，英宗天子于光禄寺设席，款待外国使者。100多桌酒菜餐具全都用的是青花瓷，那清爽高雅的花色，把这些外国人逗引患上如痴如醉，有些使者和夫人竟暗暗地把酒钟、碟子装进制服口袋，宴席散后，清点餐具，听说竟被偷走580件之多。因而可知青花瓷具备多年夜的魅力。

各个朝代的青花磁器于青花色料、瓷质、图案斑纹等方面均有其差别的时代特点。元朝青花瓷的胎体一般较为厚重，色采艳丽、构图繁密，采用多层装饰，其时青料是入口的。斑纹以人物故事、鱼藻纹、缠枝花占多数，特别是叶子于绘制时呈葫芦状。

明朝永乐、宣德是我国青花瓷建造的黄金时代。采用入口青花料苏麻离青，颜色深邃深挚、条理富厚。釉面白中泛青，构图较元朝疏朗，斑纹以瓜果、缠枝纹、束莲为多。

成化升引平等青料，光彩淡雅，其时很少厚重、年夜器件产物建造。釉面肥润、抚之有玉质感。器物外底部的底釉往往有不服整的海浪纹。图案斑纹常见的有云龙、飞凤、团龙、团花、婴戏等。

正德、嘉靖升引西域的回青料，光彩冶艳。嘉靖帝爱崇玄门，图案斑纹以云鹤、八卦、八仙等为多见。

康熙青花料采用浙料，光彩艳丽翠绿，此中一个主要特性是康熙青花浓淡有条理，且有指印纹。器物以小件日用瓷及文房器具为主。图案斑纹以龙、凤、缠枝莲、山川、花草占多数。平易近窑的图案也富厚多彩，年夜量呈现整幅画面，如岁寒三友、米芾拜石等，也有西厢记、三国演义等故事内容。明末清初青花瓷出口量年夜，为康熙青花瓷的成长创造了有益前提。

雍正青花的光彩清幽淡雅，但有的青花有晕散征象。图案斑纹除了缠枝莲、云龙、龙凤外，以清雅的折枝花、团花、竹石、三果、花鸟为多见。

乾隆初期青花成品很难与雍正朝区别。中期之后偏在青亮而无晕散感。除了了建造碗、盘外，还有出产印盒、水盂、笔筒、笔插等各种文房器具。图案除了了传统的云龙、云凤、缠枝莲外，以串枝莲、三果、婴戏、松鹤、竹石为多见。其时除了了白地青花外，还有盛行豆青地青花、黄地青花、天蓝地青花、仿哥釉青花等。

至嘉庆时青花瓷质量有所降落，但其时上等的青花器仍与乾隆相仿，青花色料较浅淡。

光绪初年曾经年夜量烧造官窑磁器，使一度式微的青花瓷显患上生气希望勃发。其时的青花瓷以仿前朝较多，图案纹饰以八吉利、龙凤呈祥、万寿无疆、玉堂繁华、群仙祝寿、福禄寿喜为。光绪晚期因为战乱频繁，使刚复苏的官窑青花瓷建造又一蹶不振。

颜色釉瓷

被人们誉为 [人造宝石] 的颜色釉瓷，蕴含丰盛，色泽照人。但 [千窑可贵一宝] 、[寸金窑烧寸金瓷]。此刻采用新的科学要领举行配料及节制窑温，不仅提高了色釉的质量、找出了合适各类差别烧成前提的配方，还有陆续创造了诸如红灯炷釉、宝石红、景红、锰红、铁红、火焰红、钛黄、钛花、络绿、绿郎窑、芒果、彩霞、紫罗兰等100多种颜色釉及多种无光色釉。

以后又乐成研制出羽毛花釉、凤凰衣釉、雨丝花釉、希土变色釉及彩虹釉等高温色釉。

异彩粉呈的颜色釉的价值不仅于其自己，更难得的是为陶瓷艺术的成长创造了更多柔美材质，促成了色釉彩、综合彩、色釉瓷雕等多种陶瓷装饰艺术情势及品类的孕育新生。

色釉瓷又称颜色釉瓷，是依赖釉水色采的变化来装饰磁器的。凡是于釉料之中调解各类微量元素的含量，就能到达转变釉色的目的，如铜红、钴兰、铁黑、铅绿等等。

一般来说，咱们将颜色釉分以下几个年夜类，如青釉、酱釉、黑釉、白釉、黄釉、绿釉、青白釉等等。实在每一种颜色还有可以再细分，如青釉就能够分成豆青、粉青、天青、梅子青等等近20多种。要留意的是颜色釉的划分其实不是按照肉眼对于釉面颜色的判定来确定的，好比宋朝福建窑的一些青白釉，直不雅看上去是白色的，但因为其所含各类微量元素的比例，决议了他仍是属在青白釉。窑变釉及结晶釉色应纳入色釉瓷规模以内。

纯真以釉色来装饰磁器实在难度相称年夜，可是好的色釉器却恰是以它的纯真、清丽、隽永而著称在世。如宋朝汝窑天青釉、官窑粉青釉、龙泉窑梅子青等等。中国陶瓷艺人于宋朝所到达的制瓷成绩是至今无人能和的，而宋器重要就是各类颜色釉瓷。这内里除了了工艺技能的因素以外，更主要的还有是纯真的色釉器切合中国传统文化理念，切合中国人蕴藉、内敛、儒雅的美学不雅、品德不雅。

清朝康、雍、乾三朝曾经鼎力大举仿造各式单色宋器，并到达了相称高的水准。一些新创烧的色釉器也是有极高的艺术咀嚼的。清·唐英《陶成纪事碑》记录御厂窑烧制的颜色釉就有35种之多。唐熙的郎窑红，其红如牛血，釉厚而润泽。缸豆红，又称佳丽醉，特色于在红釉面上散落着星星点点的绿苔。雍正朝的仿官釉、天青釉、天蓝釉，釉色明净清丽，优雅而华贵。乾隆窑器过量的装饰反而使患上制瓷艺术走入一种误区，过份的夸张和衬着反应了其时皇室和国人的浮华、漂移的心态，这也恰是年夜清帝国由盛转衰的出发点。